Cuando crear nos produce la sensación de inseparabilidad es porque nos está mostrando una relación originaria, un origen de sentido.
–M. Merleau-Ponty
Graciela García (Madrid, 1980)
A través de una amplia gama de medios y aplicaciones, mis investigaciones más recientes orbitan en torno al arte como forma de “descolonizarnos”.
Desde 2007 mantengo el blog sobre Art Brut El Hombre Jazmín, ámbito en el que me especialicé a partir de mi doctorado en ‘Arteterapia y arte para la inclusión social’ por la Universidad Complutense de Madrid en 2010. En estos momentos imparto talleres y conferencias a nivel internacional que tienen como objetivo hacernos reflexionar sobre lo que podemos desaprender observando este tipo de arte creado por personas que crean “sin tener ni idea”.
Trabajo desde un enfoque humanista centrado en el respeto por el otro, la sensibilidad y la intuición como formas legítimas de conocimiento. Este enfoque atraviesa mi trabajo relacionado con la investigación y la curatoría, mi desempeño creativo, así como mi forma de acompañar a otras personas en sus procesos de crecimiento personal/creativo.
Mi Trayectoria
En 2006 fundé Se ha ido ya mamá junto a mi socia Cristina Viejo, una empresa dedicada al diseño gráfico que poco a poco fue evolucionando hasta estabilizarse como una consultora de estrategia y marca. En 18 años de retos e intenso aprendizaje, hemos tenido la oportunidad de trabajar con clientes de todo el mundo identificando y desarrollando el potencial de sus marcas. Durante la mayor parte de mi vida he compaginado esta labor de Directora Creativa con mi faceta de investigadora de Art Brut.
Mi inquietud por la psicología y el humanismo me llevó a formarme en paralelo en Terapia Gestalt –titulación reconocida y avalada por la A.E.T.G, Asociación Española de Terapia Gestalt– con el Grupo Quatro, en Tipología del Carácter y Eneagrama con Miguel Albiñana y en Técnicas de Intervención en Trastorno de Estrés Postraumático con Yolanda Mozota.
Hoy pongo a disposición mi formación multidisciplinar y mi experiencia para el desarrollo de talleres creativos y para acompañar a otras personas en sus procesos individuales.
El placer de comunicar
Siempre me ha apasionado la transmisión de conocimiento porque enseñar es una forma de aprender, de afinar la mirada y de entrar en relación con otras personas.
Desde 2010 he impartido conferencias y talleres en foros como el IVAM, La Casa Encendida, el CDAN, la UCM, la UAM, la UGR, la Universidad de Murcia, la Asociación española de Neuropsiquiatría, la Universidad Carlos III, las Jornadas de Salud Mental y Cultura de Sant Boi o Art Madrid (Fundación FIART).
En los últimos años he escrito textos académicos y creado talleres participativos sobre el “Art Brut como escuela de desaprendizaje”. En esta línea ha sido invitada a impartir conferencias y cursos en el Colegio San Ildefonso de CDMX (MX), la Fundación Naemi (CUB), la Universidad Autónoma de México (MX), la Universidad de Murcia (ES), la Universidad Politécnica de Valencia (ES), el IVAM (ES) o la Asociación Española de NeuroPsiquiatría (ES).
En estos momentos, me encuentro en preparación del curso “Integración de sueños. Lo que no sé que sé” que tendrá lugar en el Colegio San Ildefonso de Ciudad de México en agosto de 2024.
El Hombre Jazmín
Estudiar el Art Brut es una manera de asomarme al misterio que somos
Art Brut es el arte que hacen las personas que se acercan a la creación sin estudios previos, a menudo como una forma de transmutar experiencias traumáticas, siguiendo una pulsión que nace de la entraña. En estos años he tenido la oportunidad de atestiguar que todos tenemos esa pulsión creativa y que si la dejamos salir es una fuente inagotable de resiliencia y sentido existencial.
Desde 2015 trabajo como representante para la Galerie Christian Berst de París realizando labores de investigación, comisariado y crítica de arte. También he publicado el libro “Art Brut. La pulsión creativa al desnudo” (primera ed. 2015, segunda ed. 2018) y colaborado en diversas publicaciones especializadas como la revista Raw Vision o la editorial 5 Continents.
Mi trabajo de artista
Mi labor de artista me ha acompañado constante y discretamente a lo largo de toda la vida. Ahora sé que escogí hacer mi doctorado sobre Art Brut para poder empaparme de su autenticidad. Fijarme en los procesos creativos de personas autodidactas, que crean desde la entraña, me ha ayudado a desaprender los introyectos de un sistema productivo que estaban condicionando mi libertad creativa y la enmarcaban en un paradigma excesivamente materialista que ocultaba su sentido.
Después de una residencia artística en Costa Rica, justo antes del confinamiento de 2020, decidí que nunca volvería a privarme de un espacio para contactar conmigo a través del arte y que ayudaría a otras personas a atravesar las dificultades que les impiden vivirse creativos.
Con más detalle…
Formación
2023 – Técnicas de intervención en TEPT (Trastorno de Estrés Post-traumático) en Lλnda Centro terapéutico. Madrid
2022 – Técnicas para la comprensión de los sueños. Centro Transpersonal de Buenos Aires.
2020 – Diplomada en Gestalt: Teoría y Metodología, formación avalada por la AETG. Escuela Quatro, Madrid.
2019 – Maitri psicocorporal, amar a nuestro cuerpo. Centro Transpersonal de Buenos Aires.
2018 – Formada en Tipología del Carácter y Estructura de la Personalidad (Eneagrama). Grupo Eleusis, Madrid.
2010 – Doctora en Arteterapia y Arte para la Inclusión Social. Universidad Complutense de Madrid.
2005 – Curso de Aptitud Pedagógica, especialidad Artes Plásticas. Instituto Ciencias de la Educación de Madrid.
2003 – Licenciada en Bellas Artes. Universidad Complutense de Madrid.
Conferencias
2023- Conferencia “Dévoiler le monde. Santiago Talavera y Andrés Fernández” en el Encuentro Internacional de Art Brut de Ciudad de México. Colegio de San Indefonso. Ciudad de México.
2023 – Conferencia inaugural de la exposición “Con voz propia”: Art Brut. Una manera de asomarnos al misterio que somos. Galería Taller Gorría. Fundación Naemi y Embajada de España en Cuba. La Habana
2022 – Conferencia de clausura: El Art Brut como Inspiración para el Desaprendizaje. Jornadas Arte, Clínica e Historia AEN. Aula Magna, Centre Cultural La Nau de Valencia.
2022. Profesora invitada para impartir la lección inaugural con el título “Art Brut. Crear desde la entraña” en el Máster de Arteterapia de la Universidad Politécnica de Valencia.
2022 – Art Brut. la Pulsión Creativa al Desnudo. Escuela de Filosofía: “Arte y Humanismo Digital (Coloquio). Ateneo Mercantil de Valencia.
2021 – Desaprendizaje para Docentes Locos por Descondicionarse. Universidad de Murcia.
2021 – Lo Serpentino en el Art Brut. Seminario Internacional de Investigación sobre Arte de Mujeres Visionarias. Universidad de Barcelona.
2020 – Jornadas ¿Qué fue del Art Brut? IVAM, Valencia.
2019 – Diversario. Congreso transfronterizo de Creatividad y Discapacidad. CDAN – Centro de Arte y Naturaleza, Huesca.
2018 – II Edición Curso Imago Mortis. Zakatumba, Festival de la Muerte de Vitoria.
2016 y 2017 – I y II Jornadas Art Brut de La puebla de Cazalla. Museo de Arte Contemporáneo José María Moreno Galván, Sevilla.
2016 – Diploma Art Brut: Mundos paralelos, sinceridad y brutalidad en el arte. UGR, Granada.
2015 – (a)nexos, Becas AlRaso 2015. Formación en arte Outsider en el Valle de Lecrín, Granada.
2016 – I Congreso Nacional de Arte y Salud Mental. Espacio Turina, Sevilla.
2015 – Sauvage. Encuentro sobre Arte literatura y locura. Fesmap II. Sala Genius, Bendita Ruina. Huesca.
2013 – Seminario Interseccions 2013. Auditori del Parc Sanitari de Sant Joan de Déu. Sant Boi de Llobregat, Barcelona.
2015 – Coloquio IN/BE/OUT SIDE ART. Art Madrid 2015. Fundación FiArt, Madrid.
2013 – Seminario de Investigación sobre Subjetividad, Construcción y Representación. Universidad Carlos III de Madrid.
2008 – Seminter 08, Seminario Interdisciplinar de Estudios Literarios Poéticas por Venir, Políticas del Duelo. Madrid: UCM, Madrid.
Artículos
2022 – Nuevas aproximaciones al Art Brut desde el teatro y el cómic en España. Bric-à-Brac, 5.
2018 – Josep Baqué, The Policeman Who Captured the Monsters of the Imagination. Raw Vision # 99.
2016 – Pittografie, collage e variazioni: il Corano di Dunya Hirchter. Rivista dell’Osservatorio Outsider Art.
2016 – José Manuel Egea. Quedar negro para siempre. Bric-à-Brac, Revista Sans Soleil – Estudios de la Imagen.
2014 – Justo Gallego. Sara Mago, Fanzine cultural, Número 3.
2013 – La vuelta al día en cuatro mundos (Un día en la vida de Arthur Bispo do Rosàrio, Opicinus de Canistris, Georges Widener y Zdenek Kosek). Bric-à-Brac, Revista Sans Soleil - Estudios de la Imagen, Vol 5
2012 – Alcolea del Pinar, un villaggio margivagante. Rivista dell’Osservatorio Outsider Art, 4.
2012 – Reflexiones sobre la obra de Martín Ramírez. Bric-à-Brac, Revista Sans Soleil ‐ Estudios de la Imagen, Vol 4.
2011 – Aquí no hay milagros. La Catedral de Justo Gallego cincuenta años después. Bric-à‐Brac, Revista Sans Soleil ‐ Estudios de la Imagen, Vol 3.
2010 – Una Muestra del Arte Outsider Contemporáneo en Europa. Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social.
2008 – Arte por necesidad. Arte mediúmnico, visionarios y espectadores. Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social.
2007 – Cine: Qué tienes debajo del sombrero? Entrevista a Lola Barrera. Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social.
2016 – Pittografie, collage e variazioni: il Corano di Dunya Hirchter. Rivista dell’Osservatorio Outsider Art.
2016 – José Manuel Egea. Quedar negro para siempre. Bric-à-Brac, Revista Sans Soleil – Estudios de la Imagen.
2014 – Justo Gallego. Sara Mago, Fanzine cultural, Número 3.
2013 – La vuelta al día en cuatro mundos (Un día en la vida de Arthur Bispo do Rosàrio, Opicinus de Canistris, Georges Widener y Zdenek Kosek). Bric-à-Brac, Revista Sans Soleil - Estudios de la Imagen, Vol 5
2012 – Alcolea del Pinar, un villaggio margivagante. Rivista dell’Osservatorio Outsider Art, 4.
2012 – Reflexiones sobre la obra de Martín Ramírez. Bric-à-Brac, Revista Sans Soleil ‐ Estudios de la Imagen, Vol 4.
2011 – Aquí no hay milagros. La Catedral de Justo Gallego cincuenta años después. Bric-à‐Brac, Revista Sans Soleil ‐ Estudios de la Imagen, Vol 3.
2010 – Una Muestra del Arte Outsider Contemporáneo en Europa. Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social.
2008 – Arte por necesidad. Arte mediúmnico, visionarios y espectadores. Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social.
2007 – Cine: Qué tienes debajo del sombrero? Entrevista a Lola Barrera. Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social.
Libros
2024 – Impar (Prefacio). Zaragoza: Editorial La Cala.
2024 – ARTE, CLÍNICA E HISTORIA. Perspectivas desde la salud mental (Capítulo). Madrid: Asociación Española de Neuropsiquiatría-Profesionales de Salud Mental (AEN-PSM)
2023 – Dévoiler le monde: Andrés Fernández et Santiago Talavera (Catalogue). París: Galerie Christian Berst – The Bridge.
2023 – Germinación. Texto de apertura para el catálogo de la exposición homónima de Mapi Rivera. Torreón Fortea de Zaragoza
2022 – El libro como fisura en lo apariencial. Prólogo en The book of books. París: 5 Continents Editions.
2019 – Le moine sans abri et son ex-voto démesuré. En L’ouvrage, catálogo de Blaise Perrin. Madrid: La Fabrica.
2018 – Art Brut. La Pulsión Creativa al desnudo. (2ª Edición). Vitoria: Editorial Sans Soleil.
2016 – José Manuel Egea. Lycanthropos. (Introducción del catálogo). París: Christian Berst Art Brut.
2015 ‐ Sauvées du désastre. Oeuvres de deux collections de psychiatres espagnols (1916-1965). (Introducción del catálogo). París: Christian Berst Art Brut.
2014 – Procesos Creativos Outsider. Procesos artísticos que producen memoria. En Poéticas por venir, políticas del duelo. Madrid: Verbum.
2006 – Paulette me había dejado una nota en el buzón. (Libro ilustrado). Madrid: Demipage.
Comisariado
2023 – Dévoiler le monde: Andrés Fernández et Santiago Talavera. Galerie Christian Berst – The Bridge, París.
2018 – El Pollo Repollo. Una obra colectiva dirigida por María Bueno en las Residencias Artísticas Espacio Convergente.. Art Madrid, Madrid.
2017 – Neus Sala. El Museu íntim. Muxart Espai d’Art i Creacio Contemporanis, Barcelona.
2016 – José Manuel Egea. Lycanthropos. Galerie Christian Berst Art Brut, París.
2015 – Calle Afuera. Art Brut de Guanajuato. Junto a Ana Karen G Barajas. Espacio B, Madrid.
2015 – Uno y Siempre Diverso. Exposición virtual para el Día de los Museos. La Casa Encendida, Madrid.
2015 – Sauvées du Désastre. Oeuvres de Deux Collections de Psychiatres Espagnols (1916‐1965). Galerie Christian Berst Art Brut, París.
2015 – Luciérnagas. Junto a Lola Barreda y Ana María Mampaso. Fundación Pons, Madrid.
2014 -Arte Expósito. Jugada a 3 Bandas. Galería Alegría, Madrid.
2010 – La Trama Invisible. Junto a Noemí Martínez. Centro de Arte Moderno, Madrid.
Consultoría creativa
2013 – 2023 – Consultora Estratégica de Marca en Se ha ido ya mamá, Madrid. Estudio del que es Socia Fundadora.
2021 – Jurado en The euward8 Award Winners. The European Award for Painting and Graphic Arts in the Context of Mental Disability. The Augustinum Stiftun, Munich.
2018 – 2021- Consultoría, jurado y difusión de Residencias artísticas Espacio Convergente. Plena inclusión Madrid.
2014 – 2021 – Representante en España de Galerie Christian Berts, París.
2013 – 2022 – Fundadora y asesora de la revista de arte outsider Bric-à-Brac.
2018 – Consultora en el proyecto Espai Neus Sala. Ajuntament de Martorell, Barcelona.
2016 – Asesora/ Colaboradora Colectivo Julio Julián. Barcelona.
2014 – 2016 – Marchante de la obra de la artista brut Dunya Hirschter.
Aparición en medios
2023 – Noticiero Canal 22 con motivo del 1er Encuentro Internacional Art Brut CDMX. Entrevista con Velebita Koričančić
2018 – Échale Papas y el Art Brut. Programa de Radio Almenara.
2015 – Soy Cámara #44. La imagen salvaje. Programa de CCCB: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona.
2013 – Enfermos en el paraíso: Arte Outsider. Programa de El Estado Mental Radio.
Mi experiencia, de un plumazo!
años de experiencia empresarial
En 2006 fundé un estudio dedicado al diseño gráfico que sigue activo hasta la fecha. En 18 años de retos e intenso aprendizaje en Se ha ido ya mamá he tenido la oportunidad de desarrollarme como especialista en branding, diseño, comunicación y a trabajar con compañías internacionales.
años investigando procesos creativos
Siempre me ha intrigado que individuos de distintas parte del globo y con psiques muy diferentes presenten coincidencias temáticas y formales a la hora de expresarse artísticamente. Bucear en los procesos creativos de otras personas me ayuda a comprender al ser humano.
años formándome en psicología
La Gestalt es una terapia integrativa que brinda al individuo la oportunidad de Ser en un espacio libre de juicio, donde su esencia es bienvenida y escuchada. Necesitamos un espacio seguro para sanar en relación y reestablecer la comunicación entre nuestro cuerpo, mente y emociones.
años entrenándome en ver lo invisible
Siempre he gozado tratando de identificar patrones, hallando las asociaciones escondidas entre las cosas ymobservando donde las distintas filosofías confluyen. También siguiendo la pista a los descubrimientos científicos que cada vez se acercan más a las intuiciones de los místicos.